Vaincre la stagnation à la guitare
Vous avez commencé la guitare depuis déjà quelques mois ou années mais malgré votre grande motivation et un travail régulier, vous observez que de maigres résultats ?
Les progrès motivants de vos débuts ont disparu et vous vous demandez pourquoi ce qui marchait au début ne fonctionne plus actuellement ? Vous avez l'impression d'être dans une impasse, d'avoir atteint votre limite naturelle de développement ? ... Comment contourner cette stagnation qui nous fait parfois envisager l'abandon de l'instrument ?
Je suis certains que certaines évidences vous sont apparues depuis que vous avez commencé la guitare, comme par exemple :
1) Ce n'est pas aussi facile que vous auriez pu le croire, bien au contraire, et il semble nécessaire d'y passer pas mal de temps afin de constater de vrais progrès et prendre enfin plaisir à jouer. En effet vous comprenez que la rigueur est de mise et que les connaissances à acquérir pour jouer suffisamment bien de la guitare à vôtre goût sont importantes, tout comme le développement qui n'est pas aisé à structurer (avoir un objectif, sélectionner des exercices et les organiser dans un plan de travail adapté à vos disponibilités) 2) «Quels exercices travailler et pourquoi» <<Comment les travailler et les faire évoluer>> « Combien de temps doit-on s'entraîner » ... Sont des questions que vous vous êtes posées mais auxquelles vous n'avez malheureusement pas trouvé de réponses à appliquer directement pour votre objectif. Ces questions sont à l'origine de toute la structuration de votre travail et de la progression très rapide qu'elle vous donnera. 3) La masse d'informations disponible sur le web est tout simplement énorme, et il n'est pas rare de s'y perdre ... Il est vrai que l'avantage d'internet, c'est qu'il vous aide à avoir une bonne vue d'ensemble de l'instrument et vous donne des idées d'exercices et une bonne vision du travail à fournir, et cela de façon gratuite ... Cependant, le web demeure plutôt un inconvénient en ce qui concerne la conception d'un plan de travail adapté à votre niveau et à votre objectif car il est compliqué de trier les nouvelles connaissances et de savoir comment les appliquer en contexte. De plus, nous n'avons généralement pas les connaissances pédagogiques et le recul nécessaire face à notre niveau pour comprendre si ce que nous travaillons est adapté à notre niveau et à notre objectif ou non. Nous ignorons également comment l'inclure de manière cohérente dans notre plan de travail, comment le travailler et lr mettre en application, construire un travail évolutif avec de nouvelles mécaniques etc ... Quand on met toutes ces informations bout-à-bout, on comprend donc mieux que presque 80% des gens abandonnent l'apprentissage de l'instrument avant une année complète de pratique. Les 3 points évoqués ci-dessus agrémentés d'un emploi du temps parfois difficile peuvent amener une frustration, un sentiment de perdition et une image négative de nous-même dans le monde de la musique. Cela nous pousse progressivement à l'abandon en se disant qu'on était pas fait pour ça et que nous n'avions pas la fibre musicale. La vérité est en réalité une toute autre histoire ... Il est normal d'aller dans le mur sans les bonnes directions à prendre et en ignorant les pièges à éviter qui font légions dans la pratique d'un instrument ... Pour ceux qui n'abandonnent pas, en général ils continuent à jouer à faible niveau et pensent simplement ne pas être doués. Alors qu'avec les bonnes informations, organisées dans un programme de travail structuré, ils auraient certainement pu atteindre leurs objectifs et jouer suffisamment bien pour se faire enfin plaisir avec leur instrument, et ne pas ressentir cette impression de " ne pas être doué ". Cet article est destiné tout particulièrement à ces personnes là, et à tous les guitaristes à tendance autodidacte qui voudraient réellement avancer et développer leur potentiel. Voici donc 4 stratégies qui vous permettront de progresser si vous les implémentez avec sérieux. Stratégie #1 : Avoir un plan de travail Le pire ennemi du guitariste en développement est de n'avoir aucune structure de travail. Actuellement, une énorme partie des guitaristes travaille leur instrument par le biais d'apprentissage de morceaux ou de " riffs ", d'exercices pris sur le web, de nouveaux accords etc, et tout ça pour ressentir un plaisir à jouer, sans vouloir se "prendre la tête" avec un développement un tant soi peu construit. Cette méthode est extrêmement limitative et frustrante et les autodidactes ayant au minimum une année de pratique ne me contrediront pas je pense, à commencer par moi-même à mes débuts. Et ne pas avoir de plan de travail est la cause de la stagnation, de la frustration et surtout de l'abandon ! Il n'est pas possible d'espérer atteindre ses objectifs ou de jouer suffisamment bien afin de se faire plaisir (sachant qu'on est toujours très critique envers nous mêmes), sans avoir un développement stratégique, basé sur des objectifs à atteindre sur une échelle différente dans le temps, et qui demeurent en adéquation à votre niveau et votre finalité. En effet, il est impossible de travailler vers un résultat sans savoir précisément quel résultat on veut. Une fois ce résultat (autrement nommé « objectif ou finalité ») défini, les moyens d'y arriver devront être implémentés et structurés dans le temps de façon à gravir progressivement les marches menant à cet objectif. Et tout cela devra être posé et construit dans un plan de travail. Pour cela, il convient bien évidemment de connaître les tenants et les aboutissants du style voulu, pour entrevoir les différents paliers à gravir. Et à partir de là, les exercices (techniques/théoriques/rythmiques) mis en place seront des moyens intermédiaires entre les étapes de votre développement. Raison pour laquelle votre plan de travail doit-être évolutif. Ça a l'air compliqué comme ça, et avouons-le, au début ce n'est pas vraiment évident. D'ailleurs, si un professeur devait servir à quelque chose en priorité, ce serait à définir vos objectifs et vous préparer une pédagogie adaptée en fonction de ceux-là. N'hésitez pas à consulter mon article sur l'importance d'un plan de travail à la guitare, et de vous rendre ici, si vous êtes motivé pour progresser. Stratégie #2 : Travaillez avec une boîte à rythme ou un métronome. Si vous ne travaillez pas au métronome, commencez dès à présent à en utiliser un. En effet, pourquoi ne pas développer notre technique et notre sens du groove simultanément ?! Les gains seront doubles et le développement plus rapide ! Apprendre à diviser correctement le temps est une qualité que peu de guitaristes possèdent, et pour cela rassurez vous, pas besoin de solfège ... C'est une erreur relativement simple à corriger, en jouant et en pratiquant systématiquement sur un repère rythmique, que ce soit un métronome ou une boite à rythme. Un professeur compétent s'en préoccupera en priorité, avant de vous proposer des exercices pour jouer à une vitesse hallucinante, chose que d'ailleurs vous n'arriverez jamais à réaliser sans cette "conscience rythmique" qui se développera avec l'habitude du métronome ... La vitesse ne doit pas être vue comme un objectif, mais plutôt comme la conséquence d'une maîtrise et d'une habitude de travail ! Le problème est que beaucoup de gens préfèrent s'exercer dans le vide, trouvant cet outil futile et stressant, ce qui montre un esprit fermé relatif aux capacités de développement et ralenti leur marge de progression, et de ce fait, ils stagnent dans l'apprentissage de leur instrument favori, tournant en rond et ne sachant pas vraiment comment améliorer leur niveau par eux-mêmes, et ils constatent qu'une légère progression musicale malgré leurs innombrables efforts et leur motivation, voir aucun progrès et au final c'est malheureusement la routine ou l'abandon. En effet, apprendre des morceaux est une chose, mais les jouer sur un backing-track ou avec son groupe en étant parfaitement synchro et fluide est déjà une tout autre histoire. C’est pour cela qu’il convient d’isoler des fragments techniques (pris sur un quelconque morceau) et de les travailler techniquement et rythmiquement avec un métronome, afin de pouvoir les placer avec aisance, à la vitesse et au moment voulu. L'énorme avantage du métronome par rapport à d'autres méthodes, c'est que la sanction est immédiate et vous n'avez pas d'autre option que d'être techniquement et rythmiquement irréprochable pour progresser. Le but n’est pas d’être rapide mais synchro, c’est différent. Et il faut savoir que le progrès technique ne réside pas dans la vitesse elle-même, mais plutôt dans la maîtrise de la mécanique. Prenez différents fragments sur deux cordes comme base (issus par exemple de la gamme pentatonique ou des modes), isolez-les et travaillez-les à la noire, à la croche, en triolet, double croche, quintolet ou bien en sextolet … Explorez de nouvelles façons de travailler votre instrument et vous verrez très bientôt les bienfaits de cet outil sur votre niveau technique et votre feeling rythmique. Stratégie #3 : Développez votre oreille Une faculté à tendance à se perdre dans les méandres de cette nouvelle forme de pédagogie autodidacte et gratuite qu'est internet : le travail de votre oreille musicale. En effet, l'apprentissage de la musique doit demeurer bien plus à travers votre oreille qu'à travers vos yeux ... Vous désirez réellement progresser rapidement ? Alors apprenez à discipliner votre oreille. - En premier lieu, essayez d'accorder votre guitare à l'oreille, ce qui constituera un bon exercice pour conditionner votre oreille à la musique. - Dans un second temps, habituez votre oreille aux intervalles, aux comparaisons d'intervalles, aux cadences d'accords, aux gammes et aux modes etc ... Pour faire cela, vous pouvez télécharger un logiciel très bien qui se nomme « EarMaster ». Il vous fera progresser très rapidement ! - Pour finir, essayez d'écouter, de deviner et de reproduire un morceau à l'oreille. C'est long et peut paraître ennuyeux mais les résultats acquis seront vraiment palpables, c'est un atout qui fera toute la différence. Vous pouvez aussi chanter toutes les notes que vous grattez afin d'apprendre à anticiper les notes qui vont sortir de la guitare quand vous jouerez. Bon ok, je sais je sais ... Par contre les bénéfices seront très nombreux. Une meilleure conscience de l'instrument, plus de contrôle sur le choix des notes, et une capacité auditive accrue. Bien évidemment, rassurez-vous, le but n'est pas de booster votre niveau de chant, mais essayez tout de même de chanter les notes de la manière la plus juste possible quand même. Après quelques semaines, passez du chant de notes individuelles, au chant d'accords, d'arpèges, puis de gammes. Je vous garantis que cet exercice est un des meilleurs existants pour avancer vite et apprendre à transcrire les morceaux que vous entendrez quasiment à la volée. Un exercice qui doit faire partit de votre plan de travail ! Stratégie #4 : Communiquez et échangez avec d'autres musiciens Il n'y a rien de plus motivant et enrichissant que d'être entre amis guitaristes ou de rencontrer des personnes ayant les mêmes objectifs que nous et de comparer notre apprentissage, et cela par le biais de rendez-vous ou de rencontres régulières afin d'évaluer nos progrès, échanger nos points de vue sur la pratique, comparer et mettre en applications des plans musicaux tous ensemble ou bien de passer simplement du temps entre passionnés. Allié avec des cours avec un professeur, cela représente la meilleure école qui soit ! Aujourd'hui, un des concepts essentiels de notre société ne cesse de grandir : la communauté (via internet, les réseaux sociaux et autres points de rencontres, virtuels ou non) Les lieux d'échanges n'ont jamais été aussi actifs, mais ce qui peut vous faire progresser n'est pas d'échanger simplement au hasard avec des inconnus, mais bien de communiquer avec des personnes qui ont les mêmes objectifs que vous, les mêmes besoins et avec qui l'échange se fera donc naturellement et positivement. Cette pour cette raison qu'il ne faut pas hésiter à chercher d'autres « musicos » près de chez vous car c'est un point non négligeable dans un développement ... Ce système permet non seulement une émulation et une interaction très positives entre les guitaristes, mais également un système d'entraide et le développement d'un esprit communautaire qui permet de maintenir la motivation sur le long terme bien plus facilement. Cet article vous a plu ou vous souhaitez poser une question ? N'hésitez pas à me laisser un petit commentaire ci-dessous !
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